Θεόφιλος Σωτηριάδης

Αντώνης Φωτιάδης

Χρήστος Νούλης

Εισηγητές των χειμερινών εργαστηρίων

Tεχνική Alexander για μουσικούς

Χρήστος Νούλης

Ο Χρήστος Νούλης σπούδασε πιάνο στο Royal College of Music του Λονδίνου ως υπότροφος των Leverhulme Trust και Exhibition Scholarship, αποφοιτώντας με τους τίτλους MMus(RCM), Dip RCM και BMus(RCM) με Άριστα και A’ Βραβείο. Αποφοίτησε από το Μακεδονικό Ωδείο Θεσσαλονίκης με Δίπλωμα Πιάνου με Άριστα Παμψηφεί και Α’ Βραβείο. Είναι Διδάκτωρ του πανεπιστημίου Birmingham City University και είναι πιστοποιημένος δάσκαλος Rehabilitation Pilates, Yoga Therapy και Τεχνικής Alexander.

Ως σολίστ, συμμετείχε ενεργά στα φεστιβάλ «Bach Marathon ABRSM», Αθηνών στην Επίδαυρο, 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Πιάνου, UK SPECTRUM και Festival de Bienne στην Ελβετία. Έχει ηχογραφήσει για το Γ΄ πρόγραμμα της ΕΡΑ και για την ΕΤ3. Έχει κάνει πρώτες εκτελέσεις έργων Ελλήνων συνθετών (Αστρινίδης, Θεοδωράκης, Κούκος, Κωνσταντινίδης) όπως επίσης και ξένων συνθετών (Alwin Gayle, Roger Redgate, Ηeitor Villa – Lobos) σε Αγγλία, Καναδά, Ιταλία και Γαλλία. Έχει συμπράξει ως σολίστ με ορχήστρες στο Ηνωμένο Βασίλειο, τον Καναδά και την Ελλάδα. Είναι ιδρυτικό μέλος των Μουσικών Συνόλων Le Cortège d’ Orphée, Piandaemonium και Τrio Nexus.

Εισήγαγε την Ορθοσωμική για Μουσικούς© στην Ελλάδα πριν είκοσι χρόνια με στόχο την κινητική βελτίωση των μουσικών και τη συνειδητοποίηση των σωματικών τους δυνατοτήτων. Είναι μέλος της Ένωσης Ιατρικής των Παραστατικών Τεχνών PAMA, της Medicine des Arts καθώς και της Alexander Technique International. Διδάσκει πιάνο και Τεχνική Alexander στο Μακεδονικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, Ορθοσωμική για Μουσικούς© στο Δημοτικό Ωδείο Θεσσαλονίκης και Τεχνική Alexander στα τμήματα μουσικής του ΑΠΘ και του Πανεπιστημίου Μακεδονίας.

Η Τέχνη της Αναπνοής

Θεόφιλος Σωτηριάδης

O Θεόφιλος Σωτηριάδης γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και είναι πτυχιούχος του τμήματος Ψυχολογίας του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Στην μουσική μυήθηκε σε νεαρή ηλικία σπουδάζοντας αρχικά κλασική κιθάρα (υπό την καθοδήγηση του κ. Σταύρου Σουργκούνη) ενώ στη συνέχεια περιπλανήθηκε ως ροκ μπασίστας σε διάφορα ερασιτεχνικά σύνολα της πόλης του. Ωστόσο το σαξόφωνο έμελλε να αποτελέσει το κέντρο των μουσικών σπουδών και επαγγελματικών του ενδιαφερόντων. Αποφοίτησε ως διπλωματούχος (με άριστα παμψηφεί) από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (τάξη κ. Βασίλη Βραδέλη) και κατόπιν, ως υπότροφος του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών (Ι.Κ.Υ) από την Έcole Nationale de Musique de Créteil στο Παρίσι (τάξη Georges Porte, πρώτο βραβείο και ειδική μνεία για την ερμηνεία έργου σύγχρονης μουσικής). Επίσης απέσπασε βραβεία στους ευρωπαϊκούς μουσικούς διαγωνισμούς Picardie και Leopold Bellan.

Έχει δώσει πολυάριθμα ρεσιτάλ σε Ευρώπη, Αμερική, Ουκρανία και Τουρκία συμπεριλαμβανομένων επίσημων συμμετοχών σε διεθνή φεστιβάλ όπως Lοuisiana State University International Mini Festival of Art (ΗΠΑ) , Bowling Green State University 27th New Music Festival (ΗΠΑ), XIX Festival Forfest Czech Republic (Τσεχία), ΕlectroMediaWorks 2008 (Αθήνα), XIII & XIV World Saxophone Congress (Μινεάπολις-ΗΠΑ και Λουμπλιάνα-Σλοβενία), Odysseia Symposium (Georgia State University, HΠΑ), International Computer Music Conference (Huddersfield-Αγγλία), Yasar Univesrity (Τουρκία) κ.ά. Επίσης, έχει συμπράξει ως σολίστ με το διάσημο γαλλικό σύνολο Quintette de Saxophones de Paris, την Louisiana Sinfonietta (ΗΠΑ), την Neuchâtel Chamber Orchestra (Ελβετία), το Lutoslawski String Quartet (Πολωνία), την Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου, την Κρατική και Δημοτική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Διακεκριμένοι Έλληνες συνθέτες έχουν αφιερώσει έργα τους προς τιμή του, τα οποία ο ίδιος παρουσίασε σε πρώτες εκτελέσεις.

Καρποί του ενδιαφέροντός του για τη σύγχρονη ελληνική μουσική είναι η κυκλοφορία των εξής ψηφιακών δίσκων: Recollections, Theofilos & friends. Music for saxophone by Dinos Constantinides, Συνθέτες και εκτελεστές του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης, Νίκος Αστρινίδης, Soundtrack για Ιδανικές Ταινίες (σε συνθέσεις του Κώστα Γρηγορέα)», Odysseia (από την Albany records) και Οn lacrimae (σε συνεργασία με τον κιθαρίστα Κώστα Μακρυγιαννάκη). Eπίσης, συμμετέχει με την δική του ηλεκτρακουστική σύνθεση Aτραπός στον ψηφιακό δίσκο Περιπλανώμενες Πλειάδες. Έχει ηχογραφήσει έργα ανερχόμενων Αμερικανών συνθετών στις εταιρείες Νewtertian Recordings και Magni Publications.

Είναι διδάκτορας του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας. Απότοκος της διδακτορικής του διατριβής είναι η κατασκευή της διαδικτυακής Ελληνικής Βιβλιοθήκης Σαξοφώνου (https://hellenicsax.gr/) που περιλαμβάνει έργα για σαξόφωνο Ελλήνων, Κυπρίων και συνθετών της Διασποράς.Υπήρξε δημιουργός πολλών δραστήριων συνόλων: Μακεδονικό Κουαρτέτο Σαξοφώνων, το Κιθαρόφωνο του Αδόλφου Σαξ (σαξόφωνο-κιθάρα), ιδρυτικό μέλος της ορχήστρας σύγχρονης μουσικής Idée Fixe, του Συλλόγου Σαξοφώνου Ελλάδας και καλλιτεχνικός διευθυντής του Πανελλήνιου Φεστιβάλ Σαξοφώνου (Κιλκίς). Επίσης, ιδρυτικό μέλος και παραγωγός της αστικής μη κερδοσκοπικής εταιρίας Beartive και του Κουαρτέτου Σαξοφώνων «΄Ωσμωσις».

Η πολυετής διδακτική του εμπειρία και το πάθος του για τη διδασκαλία (Πανεπιστήμιο Μακεδονίας, Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, Μουσικό Σχολείο Θεσσαλονίκης, Ωδείο Μουσικό Κολλέγιο, Δημοτικό Ωδείο Θέρμης, Διεθνή Μουσικά Σεμινάρια Βερτίσκου, Μουσικό χωριό Αγίου Λαυρεντίου, Φεστιβάλ Πηλίου, Βrache International Music Days κ.ά.) συνέβαλε αποφασιστικά στη διάδοση και ανάπτυξη του σαξοφώνου στην Ελλάδα. Κλήθηκε να διδάξει σε σεμινάρια στα αμερικανικά πανεπιστήμια Bowling Green State University, Georgia State, Rutgers και Κutztown και στο Yasar University της Τουρκίας. Η εμμονή του στην κοινωνική και εκπαιδευτική διάσταση της μουσικής αντικατοπτρίζεται στην στενή και μακρόχρονη συνεργασία του με την έδρα ΟΥΝΕΣΚΟ του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και στη δημιουργία της νεανικής ορχήστρα σαξοφώνων Saxarácas υπό την αιγίδα του Δημοτικού Ωδείου Θέρμης. To ακαδημαϊκό έτος 2006-2007 δίδαξε στο Bowling Green State University (Η.Π.Α) ως βοηθός καθηγητής και παράλληλα ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο σαξόφωνο στο ομώνυμο πανεπιστήμιο (τάξη δρα John Sampen). Από το 2013 διευθύνει την εκπαιδευτική μουσικοθεατρική παράσταση "Αβάντι Μαέστρο" σε σχολεία της πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης της Ελλάδας και Κύπρου.

Eίναι συμβασιούχος καθηγητής σαξοφώνου στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης και στο Δημοτικό Ωδείο Θέρμης, ενώ από το 2024 εργάζεται ως εντεταλμένος διδάσκων σαξοφώνου στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας.

Ο Αντώνης Φωτιάδης (άλτο σαξόφωνο) ξεκίνησε μαθήματα κλαρινέτου και πιάνου, σε ηλικία 9 ετών, στο Κέντρο Τέχνης “Σύνθεση” στα Νέα Μουδανιά Χαλκιδικής. Στην πορεία απέκτησε πτυχίο κλαρινέτου καθώς και θεωρητικών (αρμονία, αντίστιξη και φούγκα). Σε ηλικία 18 ετών ξεκίνησε τις σπουδές του στο Πανεπιστήμιο Μακεδονίας, στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης με ειδίκευση στο κλασικό σαξόφωνο, έχοντας ως βασικό καθηγητή τον Αθανάσιο Ζέρβα. Παράλληλα με τις πανεπιστημιακές σπουδές φοίτησε και στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης απ’ όπου αποφοίτησε με δίπλωμα σαξοφώνου από την τάξη του Θεόφιλου Σωτηριάδη. Οι σπουδές του στο σαξόφωνο συνεχίστηκαν στο HKU (Utrecht’s Conservatory) στην Ολλανδία με καθηγητή τον Johan van der Linden όπου και απέκτησε τον τίτλο του Μεταπτυχιακού (Master of Music). Τέλος, ακολούθησε μονοετές πρόγραμμα Post-Graduate, με τίτλο “Practice and Performance of Contemporary Music” (Μελέτη και Εκτέλεση Σύγχρονης Μουσικής) στο KUG (Art’s University of Graz) στην Αυστρία απ’ όπου αποφοίτησε με βασικό καθηγητή τον Gerald Preinfalk και άλλους καθηγητές μέλη του συνόλου Klangforum Wien. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του στην Αυστρία έχει δουλέψει με συνθέτες όπως ο Franck Bedrossian, ο Alberto Posadas και ο Bernhard Lang πάνω σε αυθεντικές συνθέσεις τους. Έχει συμμετάσχει σε πολλά σύνολα και ορχήστρες σε Ελλάδα, Ολλανδία και Αυστρία, καθώς επίσης έχει συμμετάσχει ως σολίστ με τη Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης και μαέστρο τον Βλαδίμηρο Συμεωνίδη. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια και διαλέξεις από σημαντικούς σαξοφωνίστες όπως οι Jean-Marie Londeix, Claude Delangle, Nicolas Prost, Nikita Zimin και John Sampen. Διακρίθηκε σε πολλούς διαγωνισμούς με αναφορά στους σημαντικότερους όπως: διάκριση στον εσωτερικό διαγωνισμό ως σολίστ με ορχήστρα υπό την αιγίδα του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης (2016) και Α’ Βραβείο στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Σαξοφώνου στην 6η Συνάντηση Σαξοφώνου στη Λάρισα, στην κατηγορία σολίστ χωρίς όριο ηλικίας (2018). Τα τελευταία χρόνια εμβαθύνει συστηματικά στο πεδίο της Σύγχρονης Μουσικής και ασχολείται με καινοτόμα projects που συμπεριλαμβάνουν και άλλες μορφές τέχνης. Παράδειγμα αποτελούν τα: “reACT” Improvisation for Saxophone and Dance, “Invisible Drives”, μια συνεργασία συνθετών, μουσικών και χορευτών, “Reflections” μια σύμπραξη του “Echo” Saxophone Quartet με ζωντανή ζωγραφική, έκθεση φωτογραφίας και χορό κ.ά.

Πρακτικές Μελέτης στο σαξόφωνο, Προετοιμασία για εισαγωγικές εξετάσεις στα Μουσικά Σχολεία, Πανεπιστήμια και σε Διαγωνισμούς Σαξοφώνου

Αντώνης Φωτιάδης & Θεόφιλος Σωτηριάδης